terça-feira, 31 de maio de 2011

Nova turma para workshop Atelie Classico, com mestres em Pintura em Sao Paulo



Visando preencher um espaço inexistente no mercado, o de um curso de pintura para artistas interessados nos procedimentos clássicos dos ateliês europeus, unimos num só curso: demonstrações das técnicas clássicas de pintura figurativa e a investigação da fatura e expressividade dos materiais artísticos. Para participantes que desejam alcançar alto refinamento técnico e completo conhecimento sobre as ferramentas da pintura, através de um método respaldado em minuciosa pesquisa histórica que disseca o processo da antiguidade, unido ao que há de mais moderno no campo científico. Formato de Workshop inédito no Brasil.

Paulo Frade demonstra as técnicas específicas do ateliê clássico para figura humana. Herdeiro dos conhecimentos técnicos do cultuado pintor uruguaio Pedro Alzaga, Frade potencializou os ensinamentos de seu Mestre, e hoje é figura notória no circuito da arte figurativa paulistana. Como destaque, está sua habilidade de discernir com precisão as relações entre chroma/valor e a versatilidade expressiva nos métodos direto e indireto. Seu trabalho fala por sí, dispensando descrições.

Márcio Guilarducci apresenta a "Introdução a Reologia e Comportamento dos Materiais", conteúdo que prepara o artista a produzir, entender e controlar seus materiais na busca de novas expressividades. Bacharel em Artes Visuais pelo Centro Universitário Belas Artes de São Paulo, segue carreira acadêmica com ênfase na pesquisa sobre a expressividade e a história dos materiais e técnicas de pintura contemporâneas e da antiguidade.

Caetano Ferrari demonstra a teoria das cores de Newton, Chrevreul e Munsell voltadas para artistas. Responsável pela formação da Casa do Artista, consultor em tecnologia de materiais artísticos nas principais industrias do país. Conhece com intimidade os processos químicos, físicos e mercadológicos da industria de tinta, assim como de outros materiais, e das cores. Desenvolveu projetos inovadores e realizou ações importantes como a vinda de grandes marcas estrangeiras ao Brasil, como a Winsor & Newton, e recentemente, a Daler-Rowney. Considerado uma das maiores autoridades do assunto em território nacional.

Grade de conteúdo:

Introdução a Reologia e o Comportamento dos Materiais
com Márcio Guilarducci

Propriedades dos Óleos Vegetais SecantesPropriedades Particulares dos VeículosMétodos de Extração da LinhaçaPropriedades dos PigmentosFatura e Procedimento das Tintas ArtesanaisReologia e ReometriaMétodos de Refinamento Mecânicos e Químicos do ÓleoMediums Pré-modernos/Resinas NaturaisMediums Modernos/Resinas IndustriaisRetardadores e SecantesA Regra do Gordo sobre MagroAgentes InertesSuportesBases (Grounds)Colas Naturais e SintéticasVernizesSegurança na Pintura

Teoria das Corescom Caetano Ferrari
O prisma e a Teoria das cores de NewtonSíntese SubtrativaTeoria das Cores de Munsell e sua Aplicação na Pintura  Composição e Fatura das Tintas Industriais    
Códigos e Símbolos da Indústria de Tintas (Rótulos) 
   
Procedimentos Técnicos e Demonstraçõescom Paulo Frade

Identificação e Uso do Valor     
Chiaro/ScuroMétodos de Observação e Medida 
Referência Fotográfica e Modelo Vivo Organização e Escolha de Paleta 
 Volume e Massa  
Cor Demonstração I: Método Direto Demonstração II: Método Indireto - Grisaille  Veladuras e Sfregazzo                 Pincéis,Tintas, Funções e Aplicação de Mediuns





Investimento:
R$350,00 (parcelados em 2x ou a.v 10% de desconto)

Até 10 de junho:desconto de 20% para pagamento a vista

ALUNOS LADO B 30% de desconto 

Local: Lado B Estudio / Don Rodrigues
R: Desembargador Eliseu Guilherme, 22A
(prox. Av. Paulista)
São Paulo-SP

Maiores informações com Maristela!

email: contato@ladobestudio.com
tel: 11-3051-3806
cel: 11-8508-4422
Skype: maristela.hatty
MSN: cursos_rodrigues@hotmail.com

terça-feira, 24 de maio de 2011

Palestras para apresentar formas de estudar a Body Art: Dias 28 e 29 de maio, na Convenção da Metalhead, em Santo André




TEMA: Apresentar as formas de estudar a arte corporal:



As nossas palestras terão o objetivo de informar e direcionar os
profissionais da arte corporal a estudar a arte em toda amplitude das
técnicas, materiais e recursos que auxiliarão no processo da tatuagem
por artistas renomados pelo trabalho desenvolvido no cenário artístico. Sem deixar de 
lado a preocupação com controle de infecçoes e legislçao.
atual.

Proposta:

O objetivo será mostrar que para ser um artista é muito alem de ser
saber a técnica.
Unir a arte com a técnica da tatuagem significa estudar os recursos
acadêmicos usados por desenhistas, pintores, ilustradores etc., que
mostrarão aspectos básicos que poderão ser aplicados para evoluir
artisticamente. Utilizando recursos aprendidos em estudos de forma
acadêmica e universal.
Iremos mostrar as possibilidades de estudar a tatuagem com recursos
artísticos utilizados desde os primórdios até a contemporaneidade e as
facilidades que proporcionaram  para quem deseja aplica-los na
tatuagem de forma que o resultado final, seja a tatuagem, seja
reconhecido pela qualidade artística e não simplesmente copias de
desenhos que muitas vezes não respeitam a técnicas artísticas.



Profissionais participantes:

Os palestrantes são professores de cursos voltados a tatuadores que
buscam evoluir artisticamente na tatuagem, a partir das experiências
de cada profissional envolvido:


André Rodrigues:

Tatuador, desenhista, pintor e coordenador de oficinas de desenho e
tatuagem, mostrará formas de estudar a tatuagem, utilizando os
recursos acadêmicos dos desenhos, principio básico para se estudar a
tatuagem. Compartilhara as experiências, a partir de estudos,
aplicadas na tatuagem de forma que ela se torne uma obra de arte e não
apenas um desenho estampado na pele.

Aleks Punk:

Tatuador, artista visual e coordenador de oficinas de
tatuagem, compartilhara sua experiência na tatuagem, mostrando como
chegar aos resultados que caracterizam uma tatuagem com qualidade
artística, compartilhando as técnicas que utiliza em seus trabalhos
com a arte.

Osmar Tattoo:
Tatuador e coordenador de desenho oriental compartilhara
suas experiências adquiridas em anos de estudos voltados à arte
tradicional japonesa. Focando as regras necessárias para a tatuagem
oriental ter o valor artístico e histórico dessa arte milenar e rica
em regras que a caracterizam.

Paulo Frade:

Mestre em pintura realista demonstrará como chegar a
resultados que reproduzem a realidade de forma fiel, utilizando a
pintura a óleos e os ensinamentos acadêmicos que auxiliarão na técnica de pintura e tatuagem.


André B2:

Artista gráfico, ilustrador e desenhista, mostrará como o
participante poderá desenvolver o desenho autoral e desenvolver um estilo que caracterize o artista;

Marcio Moreno:

Artista visual, designer, mostrara como desenvolver a
criatividade para o tatuador não se limitar ao que já existe. Aprender a explorar novos materiais e novos recursos, levará o participante a conhecer novas possibilidades para estudar a arte e desenvolver a criatividade de forma que seus trabalhos evoluam artisticamente.

Programação:

Sábado:28 de maio
Ronaldo Sampaio: 14h as 15h
Osmar Tattoo: 15h as 16h
Paulo Frade: 16h as 17h
André Rodrigues: 17h as 18h
Osmar Tattoo: 18h as 19h

Domingo:29 de maio

André Rodrigues: 12h as 13h
André B2: 13:00h as 14h:00
Aleks Punk:14h as 15h
Marcio Moreno: 15h as 16h


Investimento:

Pacote com todas palestras inclusas = R$200,00


Palestra individual: R$50,00

ALUNOS LADO B: 50% de desconto

Info: contato@ladobestudio.com

terça-feira, 3 de maio de 2011

Nova apostila de André Rodrigues para estudar desenho.




NOVA APOSTILA DE ANDRé RODRIGUES PARA ESTUDAR DESENHO. EDIçAO LIMITADA EM 35 COPIAS. RESERVE A SUA!

INFO: CONTATO@LADOBESTUDIO.COM OU PELO TEL: 11-8508-4422 COM MARISTELA

domingo, 24 de abril de 2011

LADO B : Espaço de estudos voltado para profissionais da arte corporal



LADO B ESTÚDIO-ESCOLA:

PARA TATUADORES E ADEPTOS DA ARTE




O LADO B ESTUDIO surgiu para contribuir ao máximo com as pessoas que se dispoem a estudar  ARTE.
Os nossos profissionais, além de serem artistas gabaritados,  tem didática para transmitir técnicas que não se aprendia em nenhuma escola de arte, até o LADO  B surgir. 
Claro q virão muitas outras escolas, mas estaremos sempre inovando e evoluindo, e para nos alcançar, no mínimo, terão que se dedicar muito a arte e  ensinar verdadeiramente. 
Compartilhamos as  técnicas e experiências adquiridas em anos de estudos e trabalhos realizados com qualidade artistica.



"Aprender é a única coisa de que a mente nunca se cansa, nunca tem medo e nunca se arrepende." (Leonardo da Vinci)


 


As infinitas formas de arte podem contribuir para uma boa tatuagem, seja qual estilo for. 
Toda boa tatuagem implica em saber desenhar e pintar,  pois é preciso saber proporções, luz e sombra, cores  etc. 
Portanto estudar arte eh essencial para um tatuador.
Acreditamos que as informações bem transmitidas e bem recebidas podem levar a  evolução. 
Se um profissional  se dispõe a ensinar, o estudante precisa seguir as regras gerais ensinadas, que tornam os trabalhos mais harmonicos e artisticos. 
Para isso o professor precisa explicar como chega em determinados resultados e nao se colocar na posiçao de Abençoado e Iluminado,  dizendo que eh soh sentir para fazer como ele. 
Se isso acontece é porque não sabe o que está fazendo. Usar apenas instinto eh substimar o profissionalismo, as técnicas e estudos adquiridos desde os primordios e que fazem toda a diferença no resultado.
A qualidade artística será sempre prejudicada pela falta de técnica, pois a arte feita somente com instinto reproduz algo sem qualidade artistica, assim como um trabalho apenas  técnico sem criatividade e personalidade.
Eh preciso unir instinto e disciplina para estudar e aprofundar as possibilidades que podem ajudar e agregar conhecimento.
  
Aula de desenho / 2009

Aula de desenho academico com André Rodrigues


Sabemos que para ser artista tem que gostar e conhecer Arte e não apenas aprender uma técnica ou ter nascido pronto para realizar maravilhas. 
Todos precisam estudar para conseguir bons resultados.
Não é porque aprende o funcionamento do equipamento e dos materiais que a pessoa serah um artista. 
Eh claro que ajuda, mas eh uma fraçao do que precisa aprender.


Aula de desenho oriental com Osmar Tattoo

  
Aula de pintura a oleo

Aula de pintura

O participante precisa estar disposto a receber as informações que auxiliarão no processo de aprendizagem e no seu trabalho artistico!
Artistas não são apenas abençoadas ou sagrados, e sim pessoas aptas a estudar arte e se dedicam a isso.

Aula de pintura a oleo
Estamos desenvolvendo um projeto pioneiro para os profissionais da arte corporal, ampliar a visão artística, despertar  ou alimentar a busca pela arte.  
Em nossas aulas, abrimos um leque de possibilidades de estudo, pois nossos profissionais nao se limitam a uma técnica e sim ensinam ARTE!

Oficinas de Experimentaçoes criativas com Marcio Moreno
A  pessoa que esta na posição de aprendiz tem que saber como chegar num bom resultado para evoluir.
Aprender é absorver e saber empregar o que foi ensinado, podendo fazer  melhor do que está fazendo, deixando de cometer erros que comprometem o resultado final e a qualidade artistica. 

Masterclass de tattoo realista: teoria
Masterclass de tattoo realista: pratica
Não há magia, nem seres iluminados que consigam um bom resultado sem estudar e sem ter mestres que compartilham, sem medo, sem mandar "sentir" as técnicas ou fazer pelo aluno e dar a ilusao de estar aprendendo. 


Masterclass de tattoo new school com André Rodrigues
O processo de aprendizagem nao é facil, porem é muito gratificante e empolgante,  leva ao desejo de querer sempre fazer melhor, se superando a cada trabalho.


Masterclass de tattoo New School com André Rodrigues

As pessoas que  vejo evoluir, são as que estão procurando aprender e não pensam que sabem tudo. Esse tipo de pensamento nao permite aprender mais, pois ja se consideram saturadas de conhecimento e facilmente sao superadas, por quem acha que precisa estudar muito ainda para melhorar.
A excelência está em querer aprender a produzir, a entender um processo e nao usar o instinto para reproduzir de forma imediatista para satisfazer o ego.
É preciso querer entender como chegar num bom resultado, quais recursos que podem explorar  para se desenvolverem, e entao poder ter mérito por uma obra de arte. 
Viver a arte como ideologia de vida e buscar a sua amplitude,  caracteriza um artista.


Ao realizar uma aula no Lado B, o tatuador tem um recurso que antes não existia, porem precisa entender que pode melhorar estudando arte e aí sim, poderá vir a ser um artista ou um ser "iluminado" que marca a historia pelos bons trabalhos.

Pintura de André Rodrigues: em progresso
Sair da zona de conforto, que estagna e não contribui para a evolução, procurar novas possibilidades, fazem a diferença. 
O primeiro passo é se abrir para aprender, por mais satisfeito que esteja com seu trabalho. 
E se não estiver satisfeito, ÓTIMO...busque todas as possibilidades de estudos para satisfazer seus anseios artisticos. A evoluçao sera visivel nos trabalhos realizados.

Ninguém pode fazer isso por voce,  apenas voce mesmo, com a sua força da vontade de querer ser melhor.


Procurar opções como o LADO B pode ser o seu primeiro passo para a evolução, com cursos que desenvolvem a bagagem artística de um bom profissional e artista.

Invista em voce e na sua arte!

Informe-se sobre os nossos cursos: 
www.ladobestudio.com

Acreditem, estamos juntos na busca da evoluçao!
E todos que desejarem evoluir, serao bem vindos

Maristela Hatty




domingo, 10 de abril de 2011

Masterclass de Tattoo com Aleks Punk : 17 de abril em Sao Paulo!



TEORIA



Diferentes tipos de flores
Tamanhos/detalhes em relação ao tamanho da tattoo
Conjunto em relação a flor/folhagem/caule
Miolo
Pétalas
Gotas
Folhas
Fundo
Profundidade entre as flores
Primeiro plano/fundo
Nervuras
Irregularidades da natureza
Imperfeições/rachaduras/furos/fungos
Envelhecimento 






TATTOO
Decalque
Fixação
Tempo de secagem
Posicionamento do cliente
Contorno sumi/definitivo/espessuras
Sombreamento preto sólido/degrades/diluição
Cores ordem/aplicação
Regulagem das maquinas/materiais
Bandagens/cuidados
Fotos



INFO: contato@ladobestudio.com ou pelo tel: 11-8508.4422. Falar com Maristela!

segunda-feira, 14 de março de 2011

Dia 22 de março: Masterclass LOVE 4 LETTERING com Tatuador POSK / BUENATINTA -ESPANHA


Otima oportunidade para estudar Letras com o especialista: POSK / BUENA TINTA: ESPANHA

IMPERDIVEL!!!

PROGRAMA:

1. Escrita e proporção de letras.
2. Diferença de estilo.
3. Importância da letra.
4. Escrevendo ferramentas e aplicativos.
5. Enfeites e ornamentos.
6. Posição e curvatura.
7. Práticas.
8. Aplicação para a arte da tatuagem. demonstração ao vivo.


Maiores informaçoes: contato@ladobestudio.com 


Maristela Hatty
www.ladobestudio.com
cel: 11-85084422
msn: cursos_rodrigues@hotmail.com



quarta-feira, 23 de fevereiro de 2011

Workshop inédito com mestres em técnicas de pintura: Atelie Classico




Visando preencher um espaço inexistente no mercado, o de um curso de pintura para artistas interessados nos procedimentos clássicos dos ateliês europeus, unimos num só curso: demonstrações das técnicas clássicas de pintura figurativa e a investigação da fatura e expressividade dos materiais artísticos. Para participantes que desejam alcançar alto refinamento técnico e completo conhecimento sobre as ferramentas da pintura, através de um método respaldado em minuciosa pesquisa histórica que disseca o processo da antiguidade, unido ao que há de mais moderno no campo científico. Formato de Workshop inédito no Brasil.

Paulo Frade demonstra as técnicas específicas do ateliê clássico para figura humana. Herdeiro dos conhecimentos técnicos do cultuado pintor uruguaio Pedro Alzaga, Frade potencializou os ensinamentos de seu Mestre, e hoje é figura notória no circuito da arte figurativa paulistana. Como destaque, está sua habilidade de discernir com precisão as relações entre chroma/valor e a versatilidade expressiva nos métodos direto e indireto. Seu trabalho fala por sí, dispensando descrições.

Márcio Guilarducci apresenta a "Introdução a Reologia e Comportamento dos Materiais", conteúdo que prepara o artista a produzir, entender e controlar seus materiais na busca de novas expressividades. Bacharel em Artes Visuais pelo Centro Universitário Belas Artes de São Paulo, segue carreira acadêmica com ênfase na pesquisa sobre a expressividade e a história dos materiais e técnicas de pintura contemporâneas e da antiguidade.

Caetano Ferrari demonstra a teoria das cores de Newton, Chrevreul e Munsell voltadas para artistas. Responsável pela formação da Casa do Artista, consultor em tecnologia de materiais artísticos nas principais industrias do país. Conhece com intimidade os processos químicos, físicos e mercadológicos da industria de tinta, assim como de outros materiais, e das cores. Desenvolveu projetos inovadores e realizou ações importantes como a vinda de grandes marcas estrangeiras ao Brasil, como a Winsor & Newton, e recentemente, a Daler-Rowney. Considerado uma das maiores autoridades do assunto em território nacional.

Grade de conteúdo:

Int
rodução a Reologia e o Comportamento dos Materiais
com Márcio Guilarducci
Propriedades dos Óleos Vegetais Secantes
Propriedades Particulares dos Veículos
Métodos de Extração da Linhaça
Propriedades dos Pigmentos
Fatura e Procedimento das Tintas Artesanais
Reologia e Reometria
Métodos de Refinamento Mecânicos e Químicos do Óleo
Mediums Pré-modernos/Resinas Naturais
Mediums Modernos/Resinas Industriais
Retardadores e Secantes
A Regra do Gordo sobre Magro
Agentes Inertes
Suportes
Bases (Grounds)
Colas Naturais e Sintéticas
Vernizes
Segurança na Pintura

Teoria das Cores
com Caetano Ferrari
O prisma e a Teoria das cores de Newton
Síntese Subtrativa
Teoria das Cores de Munsell e sua Aplicação na Pintura  
Composição e Fatura das Tintas Industriais      
Códigos e Símbolos da Indústria de Tintas (Rótulos)      

Procedimentos Técnicos e Demonstrações
com Paulo Frade
Identificação e Uso do Valor     
Chiaro/Scuro
Métodos de Observação e Medida
Referência Fotográfica e Modelo Vivo 
Organização e Escolha de Paleta                             
Volume e Massa                            
Cor
Demonstração I: Método Direto                            
Demonstração II: Método Indireto - Grisaille                   
Veladuras e Sfregazzo                 
Pincéis                
Tintas                  
Funções e Aplicação de Mediuns





Investimento:

R$350,00 (parcelados em 2x ou a.v 10% de desconto)

Local: Lado B Estudio / Don Rodrigues
R: Desembargador Eliseu Guilherme, 22A
(prox. Av. Paulista)
São Paulo-SP

Maiores informações com Maristela!

email: contato@ladobestudio.com
tel: 11-3051-3806
Skype: maristela.hatty
MSN: cursos_rodrigues@hotmail.com